top of page

Cовременные художники | Contemporary artists 

Каждый художник имеет диплом о высшем художественном образовании, свою идеологию и позицию в этом мире.​

Что бы лучше прочувствовать замысел картин нашей галереи, мы рекомендуем познакомится с нашими художниками

Константин Алексеев черпает свое вдохновения из бесконечной энергии космоса. Константин считает, что внутри каждого из нас бесконечный космос. Что бы проникнуться творчеством Константина Алексеева нужно понять его философию.

  "...невозможно точно определить, о чем мы думаем в тот или иной момент времени. Подобно тому как в полной мере невозможно исследовать космические пространства, нельзя до конца понять, что у человека в голове.

  Мы подобны черным дырам. Каждый имеет свою гравитацию и возможность притягивать людей, обстоятельства, предметы. Черная дыра обладает мощнейшей энергией, все втягивает и уносит в микрокосмос некой сущности. Все моменты жизни — ничто по сравнению с магической мощью непрерывно поглощающей черной дыры. Она отменяет знакомые нам формулы, законы физики, накопленный опыт и знания, превращая все в пепел.

  Мы — масса в пространстве и существуем внутри своего тела.. Но мы всегда задумываемся о непознанных началах мира, выходящих за пределы наших знаний." К. Алексеев.

Творчество Маши Траутвейн можно условно разделить на два направления. Первое и, можно сказать, врождённое, базируется на категориях наблюдения и переосмысления. Здесь нет оценочных суждений и выводов, но есть озвученные вопросы, позволяющие глубже всмотреться в суть вещей. Интересующие темы: возраст, гендер, сексуальность, боль, жизненный опыт, время, смертность, религия, власть, вопрос существования индивидуальности, атмосфера. Эти темы рассматриваются через личное чувственное восприятие жизни, в особенности детского периода. 

Первое направление как бы накладывается на второе — ретроспектива истории изобразительного искусства. Ключевым становится вопрос: «Чем отличается мой современник от людей прошлых эпох?». В основу второго направления ложится профессиональный путь художника, а именно —академическое образование. Это не просто строчка в биографии художника. Это призма, сквозь которую происходит переосмысление традиционных тем в искусстве, выстраивание параллелей. Отсюда ясность изобразительного языка: цитирование работ старых мастеров, наложение традиционных сюжетов и композиций на современных героев, визуальная подача в стилистике ушедших эпох. В этом поле Маша умело жонглирует ключевыми для её творчества периодами: итальянский Ренессанс, академическая школа, авангард, модернизм.

В чем заключается творческий путь Маши Траутвейн? Перетекание из одного направления во второе и обратно. Путь, который ведётся с двух концов одновременно. Здесь нет конечной цели маршрута, но есть попытка воспринять сущность происходящего отдельным индивидом с опорой на достижения человечества.

Серафима Сажина

Творчество Серафимы Сажиной основано на мифотворчестве, особенно её привлекает идея личной мифологии и работа с фантастическими сюжетами.

Ранние работы в большей степени посвящены фантазиям художницы и не выходят за рамки холста или бумаги. Сейчас Серафима расширила спектр медиа, которыми работает и основной темой её творчества является исследование инаковости и жизнь других самостей в социуме. 

Серафима Сажина работает в разных медиа, от живописи до перформанса. Выбор материалов для неё не случаен, а на прямую связан с сюжетом картины и характером её персонажей. Цвет и композиция стремятся подчеркнуть основную линию повествования и раскрывают эмоциональные состояния героев. Искренность, метафоричность образов и разнообразие художественных приемов - основа её авторского высказывания.

Елизавета Пожарская

В творчестве Елизаветы Пожарской два основных направления – портреты и живописные работы на исторические и мифологические сюжеты.  Автор обращается к архетипам, сформировавшимся в далёком прошлом, они близки современному человеку и неизменны с течением времени. Другое направление в творчестве Елизаветы Пожарской – портрет.   Создание портретных образов для неё – это прежде всего  способ коммуникации художника и модели, разговор одного человека о другом. Она пишет  портреты современников, однако речь идёт не только о документальном  изображении конкретных людей и психологической убедительности передаваемых характеров, но и о человеке вообще, существующем вне времени и вне какой бы то ни было исторической эпохи.  В качестве основного материала Елизавета Пожарская  использует традиционную технику масляной живописи, избирательно используя экспрессивные приёмы. Помимо этого делает графические работы, исполненные углем, сепией и другими материалами. Работы Е. Пожарской находятся в частных коллекциях в России и за рубежом, а также фондах Академии художеств.

bottom of page